"La llama que llama".  Regresó con serie propia

Pero esta vez, el regreso no es una tanda publicitaria de treinta segundos. Las llamas resucitaron el viernes 27 de febrero en Flow bajo un formato de miniserie de ocho episodios.

Se trata de micro-contenidos de entre 4 y 6 minutos que mantienen la esencia ácida, las voces originales y a los personajes que ya son leyendas: el padre que gastaba haciendo chistes telefónicos, la madre "llamona", el rebelde Llamiro, el abuelo y el bebé "bandido". Creada por la dupla Maximiliano Anselmo y Sebastián Wilhelm (los creativos originales de la serie publicitaria que trabajaban para la agencia Agulla & Baccetti) y dirigida por Francisco Colombatti, la serie propone un giro inédito: por primera vez, la familia interactuará con celebridades locales.

Personal realizó un impactante evento de lanzamiento en Jujuy, en plena Quebrada de Humahuaca, donde fue invitada La Voz.

En medio de esos cerros hipnóticos, Sebastián Wilhelm y Maxi Anselmo arriesgaron algunas hipótesis sobre cómo se explica la vigencia de algo que inventaron hace 28 años desde que nació la chispa inicial del proyecto.

"Creo que hay algo humano que no tiene tiempo. Cuando hay una verdad abajo, con sentido del humor, se mantiene. Muchos chicos miran las publicidades viejas hoy y no entienden las referencias; no saben quién era Chamot o qué era Pumper Nic, y no importa, hay algo que causa gracia y ni nosotros sabemos muy bien qué es. De hecho, una vez las hicimos hablar en un idioma inventado porque nuestra teoría era que no importaba lo que dijeran, iba a ser divertido igual, y así fue", dice Wilhelm.

Anselmo refuerza esta idea con una comparación clásica: "Con el humor pasa eso: Benny Hill, el Chapulín Colorado o Los tres chiflados no tienen tiempo, los podés ver mil años. Hay algo especial que pasa con el humor en ese sentido".

−En estos años nació la cultura de la cancelación. ¿Cómo se posicionan estas llamas tan irreverentes frente a este nuevo paradigma social?

−Wilhelm: Las llamas se van a reír de la cancelación. Se ve clarito en el capítulo uno. Lo que tienen es que se ríen de todo: de los influencers, de los políticos, de la cultura misma... no tienen solemnidad para con nada. Pero ojo, no es una irreverencia gratuita, es simplemente decir la verdad. Las llamas dicen lo que está ahí y nadie se anima a decir, pero todos saben. Por eso conectan tanto.

Lo que más sorprende de esta nueva producción, en tiempos donde la Inteligencia Artificial parece devorarlo todo, es la apuesta por lo analógico. "Es espectacular que sigan siendo tracción a sangre, ¡y con títeres!", exclaman. Maxi asegura que "es mucho más disfrutable, no fue solo una decisión artística".

Según el creativo, "a tu corazón le pasa algo cuando ves algo hecho por alguien; tu cabeza reconoce que es lindo ver un muñeco". Sebastián, por su parte, destaca el código actoral del titiritero: "Es un rubro actoral que no tiene nada que ver con los actores en sí. Es alguien que pone mucho el cuerpo y deja la vida. Este grupo fue espectacular".

Para Silvana Cataldo, directora de Entretenimiento y Brand Marketing de Personal, este relanzamiento no es solo un movimiento de marketing, sino un desafío emocional.

"Lo vivimos como un gran desafío y mucha alegría porque es un proyecto que nos emociona a todos más allá de la compañía, hasta a nivel personal por el recuerdo que tenemos", confiesa.

−Las llamas originales nacieron en un mundo de teléfonos fijos y cables. ¿Cómo es el proceso de aggiornarlas a un presente de conectividad total y redes sociales?

−Cataldo: Pensá que en ese momento estaba la telefonía fija. Hoy tenemos el celular, la conectividad y muchísimos servicios distintos que, si bien se apalancan en lo mismo, son diferentes. Todo evolucionó radicalmente. Las llamas nacieron cuando no existían las redes ni el celular. Ahora vuelven a insertarse en ese contexto, y esa tecnología forma parte de las nuevas llamas; por eso también el cambio de formato. Ya no se comunican con el fijo, sino a través del celular.

La apuesta de Personal es clara: recuperar un humor que hoy parece escasear. "Había una necesidad de recuperar este humor más ácido e irónico y reírnos de nosotros mismos, algo que en esta época nos parece que hace mucha falta", resume Cataldo.

El cronograma de estrenos ya está marcado: los primeros cuatro capítulos se subieron el viernes 27, seguidos por dos más el jueves 5 de marzo y el gran final con los dos últimos el jueves 12.

Cataldo explica que esta serie inaugura una nueva categoría de contenidos dentro de Flow: el micro-contenido enfocado en ficción.

En línea con los hábitos de consumo actuales, buscamos estos contenidos cortos de entre 5 a 15 minutos, pensados para ser vistos de modo tradicional en el sillón", detalla.

Además, el lanzamiento vendrá acompañado de un documental sobre la historia de las llamas, que contará cómo surgieron hace 25 años con testimonios de sus creadores y participantes originales.

Para Personal Flow, un pilar clave en su estrategia de diferenciación seguirá siendo sus series originales, que le vienen dando muy buenos resultados. En 2025 estrenó Viudas Negras (con más de 800 mil reproducciones) y Yiya (con más de 500 mil reproducciones), dos series que formaron parte de la estrategia de negocio basada en "impulsar la industria nacional en materia de contenido, a través de producciones locales con talentos de calidad y un despliegue técnico que año a año se va superando".

−¿Este es el puntapié de un año donde Flow volverá a apostar fuerte por las producciones propias y originales?

−Cataldo: Sí, va a ser un año muy desafiante, marcado por el Mundial de fútbol. Estamos trabajando para que la gente lo viva de manera personalizada, pero además vamos a estrenar series como El resto bien, con Benjamín Vicuña y Violeta Urtizberea, dramas como Cautiva con Carolina Kopelioff y Lorena Vega y una docuserie llamada El método Scaloni, sobre la estrategia del técnico campeón.

Por lo pronto, la familia de camélidos más famosa de la televisión está de regreso, y parece que tienen mucho más para decir –y llamar– de lo que recordábamos.